Normal
0

false
false
false

EN-GB
X-NONE
X-NONE

/* Style Definitions */
table.MsoNormalTable
{mso-style-name:“Tafla – venjuleg“;
mso-tstyle-rowband-size:0;
mso-tstyle-colband-size:0;
mso-style-noshow:yes;
mso-style-priority:99;
mso-style-parent:““;
mso-padding-alt:0cm 5.4pt 0cm 5.4pt;
mso-para-margin:0cm;
mso-para-margin-bottom:.0001pt;
mso-pagination:widow-orphan;
font-size:12.0pt;
font-family:“Calibri“,“sans-serif“;
mso-ascii-font-family:Calibri;
mso-ascii-theme-font:minor-latin;
mso-hansi-font-family:Calibri;
mso-hansi-theme-font:minor-latin;
mso-bidi-font-family:“Times New Roman“;
mso-bidi-theme-font:minor-bidi;
mso-ansi-language:EN-GB;}

Til heiðurs
belgísku hljómsveitinni Vaya Con Dios ætar þessi hópur að stíga á svið á Græna
Hattinum 27.maí og flytja þekktustu lög sveitarinnar.

Guðrún Harpa Örvarsdóttir kemur fram í hlutverki
söngkonunnar Dani Klein

Valmar Väljaots á hljómborð og víólu

Valgarður Óli Ómarsson á trommur

Pétur Ingólfsson á bassa

Borgar frá Brúum á gítar

 

Vaya Con Dios er belgísk hljómsveit sem var
stofnuð árið 1986 og hefur notið mikilli vinsælda víða um heim fyrir tónlist
sína allt til ársins 2014. Hér er um að ræða tónlist sem er blanda af Blues,
Soft Rock, Jazz, Soul, Latin og Gypsy.

Hljómsveitin
Hjálmar kemur fram á tónleikum á Græna hattinum 28.maí. Langt er
síðan Hjálmar sóttu Akureyri heim en þeir hafa í gegnum tíðina verið
tíðir gestir á Græna hattinum. Síðasta árið hefur sveitin unnið að nýrri
plötu sem kom út á árinu. Á tónleikunum munu Hjálmar því leika nýtt
efni í bland við gamla hittara.. Húsið opnar kl 20.00 en tónleikar
hefjast kl 21.00. Miðaverð er kr.4990 og forsalan er hafin á
grænihatturinn.is

DIMMA
leikur sína fyrstu tónleika á árinu á Græna Hattinum, laugardaginn 29. Maí,
eftir næstum árs hlé vegna samkomutakmarkanna!
Hljómsveitin
hefur þó ekki setið auðum höndum frekar en fyrr, því þeir hafa verið önnum
kafnir við að vinna sína sjöttu breiðskífu, sem nú er komin í framleiðslu og ber
hún heitið Þögn. 
Þeir
eru því orðnir langþyrstir eftir að leika aftur á tónleikum og munu frumflytja
glænýtt efni af Þögn í
bland við öll sín vinsælustu og þekktustu lög.
Athugið
að takmarkað magn miða er í boði á þennan tónleikaviðburð DIMMU, sem enginn
sannur rokkunnandi má missa af!

DIMMA
Stefán
Jakobsson: Söngur
Ingó
Geirdal: Gítar & raddir
Silli
Geirdal: Bassi & raddir
Egill
Örn Rafnsson: Trommur

72

Normal
0

false
false
false

EN-US
X-NONE
X-NONE

/* Style Definitions */
table.MsoNormalTable
{mso-style-name:“Tafla – venjuleg“;
mso-tstyle-rowband-size:0;
mso-tstyle-colband-size:0;
mso-style-noshow:yes;
mso-style-priority:99;
mso-style-parent:““;
mso-padding-alt:0cm 5.4pt 0cm 5.4pt;
mso-para-margin:0cm;
mso-para-margin-bottom:.0001pt;
mso-pagination:widow-orphan;
font-size:10.0pt;
font-family:“Calibri“,“sans-serif“;
mso-bidi-font-family:“Times New Roman“;}

Hljómsveitin Vök sendi frá sér nýja smáskífu í byrjun
mars sem nefnist Lost in the Weekend. Þetta er fyrsta útgáfa Vakar frá því að þau sendu frá sér
verðlaunaplötuna, In
the Dark, árið 2019 en sú plata færði hljómsveitini þrenn verðlaun á Íslensku Tónlistarverðlaununum.
Vök hefur verið áberandi í íslensku tónlistarlífi frá því að þau unnu
Músíktilraunir 2013 og hafa gefið út tvær stuttskífur (EP) og breiðskífuna,
„Figure“ sem var einnig valin ‘plata ársins 2017’ á Íslensku
Tónlistarverðlaununum.

Vök eru að vinna að sinni þriðju
hljómplötu. Þau hafa löngu getið sér gott orð fyrir draumkenndan og lagskiptan
hljóðheim þar sem electro og indie poppi er blandað saman. Lost in the
Weekend er fyrsta sýnishornið af því sem koma skal.

Þríeykið sem myndar Vök eru Margrét Rán söngkona og
lagahöfundur, Einar Stef gítar- og bassaleikari og Bergur Dagbjartsson
trommuleikari.

Sveitin
hefur ekki spilað mikið undanfarið en hefur spilað mikið erlendis á síðustu
árum þannig að það er mikil tilhlökkun að spila fyrir áhorfendur á Græna
Hattinum enda hafa tónleikar þeirra á Akureyri alltaf heppnast gríðarlega vel.
Forsala er hafin á graenihatturinn.is

 

SYCAMORE TREE Á GRÆNA HATTINUM Í FYRSTA SINN 

Sycamore Tree hefur unnið sig inn í hug og hjörtu landsmanna
á síðustu árum og síðasta plata dúettsins “ Westerns Sessions “ kom út nú í
janúar. Lögin af henni klifu toppa vinsældarlista landsins á árinu 2020 eins og
mörg af þeirra fyrri verkum.  Það er sannarlega við hæfi að þau Ágústa Eva
Erlendsdóttir og Gunni Hilmarsson komi ásamt fríðu föruneyti til Akureyrar í
fyrsta sinn, þann 17.apríl. Þau munu spila lög af fyrri verkum ásamt efni af
næstu breiðskífu þeirra sem kemur út seinna á árinu. Dúettinn hefur unnið sér
stall sem ein besta tónleikasveit landsins og kvöldstund með þeim er ósvikin
gæðastund.

 

Miðaverð er 3.900

Krummi Björgvinsson leggur land undir fót í júní og heimsækir

Græna Hattinn á Akureyri fimmtudagskvöldið 10.júní nk.

Tónleikarnir eru þeir fyrstu í tónleikaröð Krumma, Á VEGUM ÚTI,

sem fram fer dagana 10. – 15.júní ni. en ásamt Krumma eru það þeir

Bjarni M. Sigurðarson og Daníel Hjàlmtýsson sem einnig koma fram.

Krumma þarf vart að kynna en í fljótu bragði má nefna hljómsveitirnar Mínus,

Legend, Esja og Döpur en undanfarin ár hefur Krummi unnið að sinni fyrstu

sólóplötu og færst nær þjóðlagatónlist og kántrý í sinni sköpun.

Þá hafa smáskífur hans Stories To Tell, Frozen Teardrops og

ábreiðan Vetrarsól gert það ákaflega gott síðustu misseri.

Af því tilefni mun Krummi í samstarfi við Alda Music gefa út þröngskífuna;

Singles í afar takmörkuðu upplagi á vínyl þann 14.maí nk.

og verða þau eintök sem eftir standa seld á tónleikunum ásamt öðrum varningi.

Platan inniheldur áðurnefndar smáskífur auk nýjustu smáskífu Krumma,

Naglar og salt en lagið er hjartnæm ábreiða af lagi Utah Phillips, Rock, Salt & Nails

sem fyrst kom út árið 1961 í flutningi Rosalie Sorrels.

Daníel Hjálmtýsson hefur vakið athygli bæði hér á landi og utan landsteinanna

fyrir eigin útgáfur og verk undanfarin ár.

Hafa þeir Krummi og Bjarni þá komið saman við sérstök tilefni og flutt ábreiður

af mörgum af sínum uppáhaldslögum við góðar undirtektir.

Mun Daníel sjá um upphitun auk þess sem talið verður í eitthvað uppáhalds.

Það má búast við lágstemmdri og þægilegri stemmingu þar sem rólyndið svífur yfir

Þegar
fyrsta plata hljómsveitarinnar Moses Hightower, Búum til börn, kom út
í júlí 2010 voru gagnrýnendur og hlustendur sammála um að hér kvæði
við nýjan tón í íslenskri tónlist. Útsetningar, hljóðheimur og
spilamennska sóttu óspart í sálartónlist 7. og 8. áratugar, en textar
þóttu minna á íslenskt lopapeysupopp frá sama tímabili, ekki síst
Spilverk þjóðanna. Í öllu falli var plötunni tekið fagnandi, og lögin
„Vandratað“ og „Bílalest út úr bænum“ hljómuðu látlaust úr viðtækjum
landsins. Í kjölfarið birtist platan á hinum og þessum listum yfir
bestu plötur ársins, og sveitin fékk tilnefningar til Íslensku
tónlistarverðlaunanna fyrir plötu ársins og textahöfunda ársins.
Í
tilefni þess að 10 ár eru liðin frá útgáfu plötunnar (gisp!) ætlar
hljómsveitin að halda tónleika hringinn í kringum landið, skrýdd sömu
silkimjúku gestaflytjendunum og heiðruðu hana á plötunni: Óskar
Guðjónsson leikur á sax, Samúel Jón Samúelsson á básúnu og Kjartan
Hákonarson á trompet og flugelhorn, og bakraddir syngja Bryndís
Jakobsdóttir, Ragnheiður Gröndal og Sigríður Thorlacius.
Sannkallaðir
sparitónleikar þar sem platan verður leikin í heild sinni, ásamt
feikivel völdum öðrum lögum Mosesar, og nokkrum glænýjum.

Helgi og hljóðfæraleikararnir láta sér um eyru þjóta varnaðarorð Njáls á Bergþórshvoli og höggva og höggva í sama knérunn. Sem sagt eins og menn hafa átta sig á heldur hljómsveitin uppteknum hætti og heldur tónleika á græna hattinum þann 16/6. Búist er við stuði nokkru og gleði í meiralagi. Sjáumst

Eftir að hafa slegið Íslandsmetið í tónleikafrestun án atrennu eru Ljótu hálfvitarnir orðnir hálfsturlaðir af spilaskorti. Þeir munu því gefa alla sína sál og góðan slatta af líkama í þessa þjóðhátíðardagsþrennu sem er fyrstu tónleikar þeirra í tæpt ár. Nú er bara að krossa fingur og tær og vona að skáldinu hafi skjátlast all hrapalega þegar hann sagði, „Þetta er ekki búið“. Alla vega í júní.

„Þetta er
ekki búið“ segir í kvæði eftir þjórskáldið og þótt það eigi einkar vel við um
þessa bévítans pest sem allir eru löngu búnir að fá nóg af, á það líka við um
hið fordæmalausa kombó, Ljótu hálfvitana og Græna hattinn. Þess vegna ætla þeir
Ljótu að láta slag standa, stefna ótrauðir áfram veginn og halda tónleika á þeim
Græna dagana 30. og 31. október. Þar verða leikin lög af nýjustu plötu
hálfvitanna, Hótel Edda, í bland við lögin af gömlu plötunum.

Tónleikarnir
hefjast kl. 20.30, húsið opnað klukkutíma fyrr.

Miðaverð er
4.900 kr.

Eftir að hafa slegið Íslandsmetið í tónleikafrestun án atrennu eru Ljótu hálfvitarnir orðnir hálfsturlaðir af spilaskorti. Þeir munu því gefa alla sína sál og góðan slatta af líkama í þessa þjóðhátíðardagsþrennu sem er fyrstu tónleikar þeirra í tæpt ár. Nú er bara að krossa fingur og tær og vona að skáldinu hafi skjátlast all hrapalega þegar hann sagði, „Þetta er ekki búið“. Alla vega í júní.

Svavar Knútur söngvaskáld hefur fyrir löngu getið sér gott orð fyrir bæði
lagasmíðar sínar, flutning á sígildum íslenskum alþýðulögum og einnig
skemmtilega og húmoríska sviðsframkomu þar sem sögur og vangaveltur um heiminn
fá að njóta sín.

Í sumar fer Svavar Knútur í langþráð tónleikaferðalag um Ísland, einn með
gítarinn sinn og spilar á mörgum af sínum uppáhalds stöðum, þar sem notaleg og
innileg stemning verður í fyrirrúmi og áherslan lögð á samfélag og ánægjulegar
samverustundir. Hlátur og gáski haldast í hendur við alvarlegri og dýpri tóna,
því á misjöfnu þrífast börnin best. Svavar Knútur hlakkar mjög til að halda
þetta tónleikaferðalag, því mörg ár eru síðan hann fór einn á tónleikaferð um
Ísland.

Á dagskrá verða lög úr ranni söngvaskáldsins auk þess sem Svavar mun einnig
flytja nokkur af sínum eftirlætis þjóðlögum og sígildum sönglögum, hverra
orðstír er mikilvægt að halda á lofti og halda lifandi í samfélagsminni.

 

From
China to Italy, and all over the U.S., Dirty Cello brings the world a high
energy and unique spin on blues and bluegrass. Led by vivacious cross-over
cellist, Rebecca Roudman, Dirty Cello is cello like you’ve never heard before.
From down home blues with a wailing cello to virtuosic stompin’ bluegrass, Dirty
Cello is a band that gets your heart thumping and your toes
tapping!

„Dirty
Cello’s music is all over the map: funky, carnival, romantic, sexy, tangled,
electric, fiercely rhythmic, and textured, and only occasionally classical.“
Oakland Magazine

 

„The
band plays every style imaginable, and does some fantastic covers. (Their
rendition of “Purple Haze” is incredible.) But what is most spectacular about
them is hearing the depth of soul in Roudman’s playing—it goes beyond what most
people would expect from the instrument. She plays it with so much heart, you’ll
wonder why more bands don’t have a cellist.“ Good Times Santa
Cruz

„A
four-piece string ensemble that truly pushes the envelope and breaks the
barriers, they blend blues, bluegrass and world music sounds with roots in the
world of European classical music in a style that is unique and refreshing.“
Cloverdale Reveille

„The
group seamlessly careens from blues to bluegrass and rock in a way that really
shouldn’t make sense but somehow does.“ LA Times

YOUTUBES:

Can’t
Life Live

Crossroads

Johnny
B Goode

With a gripping voice, a rich sound universe and a sense for
song-writing that connects deeply personal experiences with imagery from
the wild Nordic nature, the Finnish songwriter, singer and
multi-instrumentalist Mirja Klippel is a remarkable talent on the
alternative folk music scene. Already her debut EP Lift Your Lion (2016)
brought the Copenhagen-based musician a Danish Music Award Folk as
Songwriter of the Year. Since then, she has toured extensively in
Europe, Russia and the North Atlantic, followed by the release of the
critically acclaimed full-length album River of Silver in 2018. With her
latest album, Slow Coming Alive, Klippel once again adds new nuances to
her expansive and poetic folk universe and continues to explore the
width of her songwriting. Supported by her fellow musician Alex Jønsson
and changing guests, such as the awarded string trio Vesselil, she draws
the audience into a fresh and atmospheric universe, where personal
experiences open up psychological depths, and intimate spaces yield
access to raw and wild inner landscapes.